Le film «Un Accident de Chasse» et la valse légendaire fêtent leurs 40 ans. 31.07.2018

Pour la première fois, le film «Un Accident de Chasse» a été présenté au public au Festival International du Film à Cannes dans le cadre du programme principal du concours le  31 juillet 1978.

L'histoire dramatique d’amour et la jalousie, la passion et l'illusion ont été filmées d’après le roman d'Anton Tchekhov «Un Drame à la Chasse»

Le travail sur ce film  a commencé en 1976. Initialement, le film devait s'appeler « La Cage ». Mais Emil Loteanu a décidé de choisir un titre moins ambigu ainsi que de modifier légèrement le sujet, en laissant en même temps, «un sentiment de catastrophe imminente, le drame éternel de la disparité, les explosions émotionnelles et les circonstances de la vie».

Le film a été tourné dans le domaine Valuevo, près de Moscou, qui a obtenu sa forme définitive en 1770, quand le comte Aleksei Musin-Pouchkine, archéologue et historien en est devenu propriétaire.  Cette personne est connue pour avoir découvert «Le Dit de la Campagne d'Igor», «Testament de Vladimir Monomaque» et autres documents historiques.

Le tournage a commencé dans cet ancien manoir avec une maison d'architecture classique, des sculptures, des arbres centenaires, des étangs en cascade et des pavillons.

«L’histoire n'était plus formée par des mots - j'ai entendu de la musique, j'ai distingué les couleurs, les mots me ne faisaient plus peur avec leur poids - ils planaient comme des oiseaux dans une nouvelle qualité indépendante.  J'ai senti le drame de la chasse comme une réalisation cinématographique. Et peu importe le résultat, je savais que je tournerais un film poétique sur la partition de Tchekhov», a écrit Emil Loteanu dans le magazine «Sovetsky Ecran»(«Ecran Soviétique»)
 

Foto - Russia TV 

Le réalisateur a accordé une attention particulière à la recherche du personnage principal. Il voulait qu'Olechka Skvortsova soit jouée par une actrice qui, en même temps, ressemblerait à Audrey Hepburn, Tatyana Samoilova et Lyudmila Savelieva, mais aurait sa propre personnalité artistique. Ce n'était pas une tâche facile. L'interprète du rôle principal  n’a pas été trouvée immédiatement. L'assistante d’Emil Loteanu, Tamara Tavrizyan, lui a apporté une petite photo d’identité de Galina Belyaeva, une étudiante de l'école de chorégraphie de  Voronezh. Elle a immédiatement intéressé le réalisateur. Elle avait 16 ans et venait de terminer sa troisième année.

«Pour moi c'était certainement difficile, j'avais peur de la caméra, j'avais peur de dire quelque chose ...», se souvient Galina Belyaeva dans l'émission « Naediné so vsémi» (« Tête à tête avec tout le monde ») en 2014. Elle était la seule débutante dans l'équipe du tournage, composée d'acteurs connus par le pays entier, d’un célèbre cinéaste et d’un célèbre compositeur.

Néanmoins, c'était elle qui a été choisie par le réalisateur pour jouer Olenka Skvortsova. «Le rôle est beau, complexe, plein de tragédie et de charme», écrit Loteanu. Galina a dû apprendre les bases du métier d'acteur –  monter à cheval, danser, pleurer, et bien plus encore. Elle a accompli tout cela avec succès, et ce rôle lui a valu la renommée du pays entier.

Oleg Yankovsky a joué le rôle de l'enquêteur judiciaire Kamyshev. «Quand Emil Loteanu m'a offert le rôle de Sergei Kamyshev, j'avais beaucoup de doutes. Je connaissais « Un Drame à la Chasse », mais après avoir lu le scénario, je me suis demandé: qu'est-ce que Tchekhov a à voir avec ça? Mais je connaissais aussi Lotean de ses œuvres  précédentes», a-t-il dit.

Le rôle du comte Karneev a été joué par Cyril Lavrov, et celui d’Urbenin par Leonid Markov.

Les relations entre ces quatre personnages de l'histoire de Loteanu a été décrite comme suit: «Qu'est-ce que «Un Drame à la Chasse»? C'est comme quatre trains à grande vitesse qui entrent en collision à pleine vitesse et passent sous une pente».

Le film mettait également en vedette Svetlana Toma et Grigory Grigoriu, qui travaillait avec Loteanu dans ses films.

La musique du film a été écrite par Eugen Doga. Ce fut le troisième travail commun d'Emil Loteanu et Eugen Doga.

«Tout a commencé avec le fait que Emil Loteanu, réalisateur du film «Un Accident de Chasse»  - notre collaboration a duré depuis plus de dix ans - m'a demandé d'écrire la musique pour la première scène du tournage, celle du mariage de l’héroïne, Olya Skvortsova.

«A l’époque de «Un Drame à la Chasse» de Tchekhov, la valse venait de devenir à la mode, elle était en train d’entrer timidement dans la vie de la société. Ainsi donc, la valse ... et même pas la valse en tant que telle, mais plutôt le jeu de la valse, l'état de valse, son esprit. Six mois se sont écoulés depuis notre collaboration sur la musique avec le réalisateur », raconte Eugen Doga. «Soudain, comme la foudre, Emil Loteanu a fait irruption dans ma chambre d'hôtel au studio Mosfilm. «La valse!» - a-t-il dit, avant qu'il ne puisse fermer la porte derrière lui. Je l'avais déjà oublié, faisant d'autres films. J’ai commencé à jouer n’importe quoi en suivant le rythme de la valse, sachant que ce n'est pas ce que le réalisateur attend. J'essaie quelque chose de différent. Le réalisateur est prêt à libérer toute sa colère. Voyant une tempête imminente, je prends une petite feuille de musique sur le sol en tant que bouée de sauvetage et je joue littéralement trois notes, écrites par moi comme un rappel. Loteanu semblait intéressé et, se tenant derrière moi, ne me quitta pas avant que j'improvise la valse jusqu'à la fin. Sans un mot, il sortit de la pièce et claqua la porte, si bien qu'elle faillit tomber de ses gonds. Déjà en descendant les escaliers, il a dit à haute voix qu'un enregistrement avait été commandé pour demain. Il y aura un orchestre, une chorale, et après-demain c'est le premier jour du tournage! Zut! J’avais le tournis. Ce que j'ai joué là-bas, il fallait encore m’en souvenir et y réfléchir! Je n’avais pas beaucoup de temps pour cela.  Les notes se sont couchées sur les  feuilles vierges de la partition elles-mêmes. Dieu merci, il n'y en avait pas autant, car il n'y avait pas de temps pour écrire.

La partition obtenue était limpide, transparente, comme une aquarelle.

Déjà au début de la présentation, le thème se déroule sous l'écho des violons, doux comme une berceuse, comme s’il commentait les sentiments contradictoires et complexes qui se produisent dans l'âme des personnages. Il est vrai qu’il ne reste aucune trace de cette aquarelle dans la finale musicale, quand la valse a approché l'apogée, au sommet du drame imminent. Ici, le chœur s'est joint à nous».

Emil Loteanu était l'un des rares réalisateurs à avoir tourné des films avec un phonogramme. Au début, Eugen Doga a proposé une valse pour la scène de mariage d'Olenka Skvortsova, suggérant d'abord de trouver quelque chose au rythme de la valse dans les bibliothèques de disques de radio ou au musée Glinka. Rien n'a pu être trouvé, ainsi que chez les mélomanes - dans les années 80 du XIXème siècle, les enregistrements n’existaient pas encore. C'est seulement après cela qu’ils sont arrivés à la conclusion que pour cette scène il leur fallait écrire de la musique indépendante. Et voilà, une nuit au début de l'été, pendant quelques heures Eugen Doga a écrit une valse, qui est devenue un « cardiogramme » du film, selon les mots de Loteanu. Dans la matinée, les notes de la partition ont été mises en œuvre et, le soir même, la valse a été interprétée par l'Orchestre national de la cinématographie de l'URSS sous la direction de Sergueï Skripka.

«Je suis venu au studio d'enregistrement, l'orchestre a joué de la musique pour la première fois et soudain les musiciens ont frappé sur les pupitres avec leurs archets. Je pensais vraiment que c'était une blague, ils se moquent de moi », a déclaré le compositeur. Le lendemain, l'équipe, étendue sur l'herbe, a écouté cette valse des dizaines de fois, retardant ainsi le début du tournage. Le tournage a commencé seulement dans la soirée.

La valse a changé la dramaturgie de la scène, Doga a dit à propos de ceci: «Je me souviens que dans le point culminant du film, le chef opérateur Nakhabtsev a proposé de soulever l’héroïne. Elle était soulevée par une grue de caméra, d’où elle se projetait parfaitement sur le fond du coucher du soleil, comme l'incarnation de la métaphore, comme le signe avant-coureur du nouveau. Le vieux manoir vétuste et ses anciens habitants sont restés en bas. Et au- dessus du vieux monde du passé, un monde nouveau prend son envol à l'image de la jeune héroïne, jouée par Galina Belyaeva».

Le film est sorti le 18 septembre 1978 s’est tout de suite retrouvé en tête d’affiche. Avec 26 millions d'entrées, il est devenu l’adaptation cinématographique la plus spectaculaire et la plus réussie des œuvres de Tchekhov. Et la valse a immédiatement acquis l'amour national, puis la renommée mondiale.

«Bien sûr, je n’étais pas indifférent, c’est un plaisir: je n’oublierai jamais l’immense file d'attente dans un magasin de musique à Moscou, où ils vendaient les disques vinyles avec de la musique du film  «Un Accident de Chasse», qui vient  d’être publiée»,  se souvient le compositeur.

Depuis, cette valse a été entendue partout: dans les classes des écoles, les jardins d'enfants, les concerts, les spectacles, les magasins de musique, les événements sportifs, les fêtes et les bals. Les jeunes mariés choisissent souvent cette musique pour leur première danse de mariage. La valse a retenti lors de l'ouverture de deux Jeux olympiques (Moscou 1980 et Sotchi 2014) et lors de la présentation de la Coupe du monde de football 2018 au siège de l'ONU à New York. Appelée la plus célèbre valse du cinéma  au monde, elle est incluse dans diverses compilations des meilleures œuvres musicales de tous les temps.

Ils interprètent la valse dans le métro, dans les rues, le métro, les passages piéton souterrains... Une fois, un journaliste de Moscou à Paris l'a entendue à l'entrée du Louvre, interprétée par un musicien de rue, qui a répondu qu'il jouait une vieille valse française. À la mélodie de cette valse les jeunes mariés et diplômés tourbillonnent, elle est  jouée à la radio et à la télévision, par une variété d'instruments et différents orchestres et ensembles.

Les cloches de la forteresse Pierre-et-Paul  au cœur de Saint-Pétersbourg sonnent la mélodie de la valse célèbre. Les fontaines dans plusieurs endroits (Château de Mimi en Moldavie, Parc olympique de Sotchi, Abrau-Durso, Tachkent, Ferrara et Saint-Pétersbourg) jettent de l'eau au rythme de cette musique. Depuis 40 ans, la valse est interprétée par divers orchestres dans les grandes salles de concert.

De nombreux commentaires en différentes langues ont été écrits à propos de la valse, cette musique inspire les artistes pour créer des tableaux et les poètes pour la présentation de leurs visions en rimes. En utilisant cette valse dans leur programme de compétition, plusieurs couples de patineurs sont devenus champions d'Europe et du monde.

Les gens écrivent au compositeur que la musique de cette valse guérit et aide à survivre aux tourments de la vie. Sur Internet, on donne à la valse des noms différents – valse d’hiver, de printemps, d’automne, de Vienne, d’école,  valse de fleurs, de nuages et de la pluie, d’amour et du bonheur absolu.

La valse du film «Un Accident de Chasse», écrite du jour au lendemain, est devenue la carte de visite du compositeur et un symbole d’amour - l'un des plus beaux secrets de l'âme humaine.